C'est le piano à bretelles, on peut tout jouer, il est portable et autonome. On l'entend dans tous les styles de musique et pas seulement dans le musette ou le rétro. Ses différentes tailles permettent d'aborder cet instrument dès le plus jeune age.

Les claviers arrangeurs sont en général des instruments de cinq octaves (61 notes) avec un toucher souple, la partie main gauche produit des accompagnements automatisés tandis que la main droite génère des milliers de sonorités qui deviennent de plus en plus réalistes.

Ce sont des instruments faciles à transporter, très fiables et qui permettent d’aborder la musique actuelle sans difficultés…et pour un prix abordable.

Ils sont auto-amplifiés et s'adaptent à tous les styles de musique actuelle. Les accompagnements automatisés permettent aux débutants de jouer très rapidement leurs morceaux favoris et les logiciels éducatifs intégrés vous feront faire de rapides progrès. Leur gamme de prix est très large. Tout cela rend la musique plus accessible à tous

La guitare classique, qui ,comme son nom ne l’indique pas, permet de tout jouer.

Elle possède six cordes en nylon et se décline en plusieurs tailles qui s’adaptent à celle de l’enfant.

Pour ces guitares comme d'ailleurs pour les guitares folk ou éléctro-acoustiques, les différences de qualité s’expliquent par les types de bois utilisés et la façon dont ils sont assemblés et vernis.

La guitare électrique est autant un instrument qu’un symbole culturel, ses sonorités sont en grande partie fonction des amplis et des effets que l’on utilise, on la choisit aussi en fonction du genre musical que l’on souhaite pratiquer.

La guitare Folk ou acoustique est plus volumineuse que la guitare classique.

Elle a des cordes en acier, le son est plus puissant il accompagne parfaitement la voix et devient un instrument soliste pour le blues, et le blue grass en finger picking.

L’informatique étant partout, elle est très présente dans la musique.

Dans le domaine de la composition au travers de logiciels d’écriture musicale et d’arrangements.

Dans le traitement du son par l’échantillonnage (sampling) ou la synthèse sonore.

Enfin, dans l’enregistrement et le mixage de toutes ces données.

Notre département high tech /mao est à votre service , les machines sont branchées en permanence, des versions de démonstration sont disponibles et nos conseils sont gratuits.

Si l’utilisateur est un enfant le piano acoustique est totalement adapté à sa formation.

Quels que soient les qualités de toucher, de sonorité et les avantages des pianos numériques l’absence de cordes provoque une différence de sensations dans la pulpe des doigts qui modifie la perception que l’on a de ce que l’on joue. Or ces sensations tactiles sont un élément fondamental de la technique du piano.

Par ailleurs l’utilisation des écouteurs ne favorise pas le développement de l’audition et c’est entre 6 et 12 ans que les muscles des doigts et les capacités auditives progressent le plus.

Les pianos "silent" sont équipés d'un système électronique qui permet, tout en conservant le son acoustique, de jouer au casque (sans déranger) et de bénéficier des connections midi (autres sonorités, internet) pour d'innombrables applications musicales et pédagogiques.

D’autre part, la durée de vie d’un piano est beaucoup plus importante que celle d’un instrument électronique et sa valeur de revente plus forte. Ce dernier élément nous conduit aux pianos acoustiques d’occasion qui peuvent se révéler un choix judicieux pour des instruments datant de moins de 30 ans et dont on est certain de l’origine et de la façon dont ils ont servi.

Quelques éléments pour bien choisir son piano numérique :

• Le clavier et le toucher : Il comprend 88 touches (comme un piano acoustique) et il existe différents types de toucher qui se rapprochent plus ou moins de celui d’un piano acoustique, dans l’ordre croissant de ressemblance : L : toucher lesté par un ressort TL : toucher lourd créé par des masselottes TM : toucher produit par une mécanique à marteaux Certains modèles ont un toucher gradué (plus lourd dans les graves que dans les aigus, comme sur un piano acoustique)
• Les sonorités : Elles sont enregistrées sur des instruments acoustiques puis numérisées (d’où piano numérique), la qualité de cet échantillonnage dépend du processeur équipant le piano. Les instruments de haut de gamme intègrent plusieurs échantillons du même son sur chaque note, cela permet de reproduire les variations de timbre en fonction de la frappe. La polyphonie est un bon indicateur des performances sonores.
• Les simulateurs d’ambiance (reverb, delay, etc…) : permettent d’adapter ces sonorités à la pièce dans laquelle est installé l’instrument.
• Le transpositeur : permet de jouer dans toutes les tonalités, pratique pour chanter ou pour jouer avec d’autres musiciens. Certains pianos ont une fonction « tempérament » pour les accorder selon des critères adaptés à la musique baroque ou à la musique orientale.
• Les pédales : elles ont les mêmes fonctions que sur un piano à queue. A gauche : unicorda ou douce, au milieu : tonale ou sostenuto, à droite : forte. Sur les pianos rythmes on peut les affecter à d’autres usages (start/stop, fill in, break etc…)
• Les styles : Si l’instrument en est pourvu, ce sont les rythmes et les accompagnements, comme par exemple bossa nova, swing ou rock.
• Le séquencer : enregistreur numérique avec ou sans support (disquette, cd rom, zip, smart média) de conservation.